伦菲尔德，，，， Nosferatu， 现在 罪人： 可以肯定地说，吸血鬼类型正在复兴。所以我坐下来看着 罪人 略微生气，期望速度。但是，我认为直到积分滚动之前，我才眨眼。在2小时的运行时间内展开的是一种催眠体验，一种渗出的诱惑和风格，并用血腥的咬人支持树皮。不用说，我喜欢它，可能的现实是您也会。让我们谈谈原因。
应向其出色的营销支付强制性参考。它尖叫着“这是一部迈克尔·乔丹（Michael B.乔丹扮演两个对面的双胞胎，堆栈和烟雾可能会令人惊讶。堆栈是您将为他预测的角色类型：鲁ck，suave，诱人。虽然另一个是有目的的逆转铸件将表明的大部分类型：烟雾是缓和，有条不紊的和刺耳的。
“音乐属于 罪人透明
乔丹完美地完成了双重表演。很难量化一个人同时有两个不同的人的信念，但是约旦的表演恰恰是诱发的。市场营销如此巧妙的是，尽管约旦泛滥，但他实际上并不是主角。相反，迈尔斯·卡顿（Miles Caton）在他的第一个职业演员中夺取了萨米·摩尔（Sammie Moore）的演出。除了他的表演外，震惊自己和拥挤的剧院中的每个人都是他的声乐作品，在电影配乐中的多首曲目上唱歌。
音乐属于 罪人。它与我们的邪恶交流，仪式祈祷，社会互动和孤独的内省的概念交织在一起。音乐遍布看起来像矛盾的区域，这一概念及其所有含义都通过Caton的声乐表现充分实现。音乐中的精神身份是在音乐中的矛盾和独特的，它被用jaw落下视觉诗歌而描绘，卡顿的声音是它的核心。
在路德维希·戈兰森（LudwigGöransson）的配乐中，库格勒（Coogler）对身份的固定态度可以看到。这部电影渗出了灵魂，角色的痛苦，奋斗和分享的历史，使您在整个经历中听到的笔记流血。戈兰森通过他的分数表现出对布鲁斯音乐，过去，未来以及非洲殖民主义痛苦的起源的敏锐认识。很像塔伦蒂诺的 黄昏直到黎明，，，， 罪人 将干净地切成两种表演，一种平静且相对扎根，另一个视觉混乱，暴力和超自然。该乐谱以简单的布鲁斯节奏和几乎没有打击乐的态度开始了过渡的基础，这是1932年电影时代的当代声音。但是，随着神秘的侵略的存在，攻击个人的核心攻击了一个高度独立的非裔美国人社区的核心，揭示了摇滚本身，摇滚摇滚到音乐语言中。
“摇滚音乐与神秘的联系本身对于文章来说是一个值得的话题”
我记得当黄昏时，我的耳朵刺了我的耳朵，当时，金属吉他的声音与持续的布鲁斯旋律一致地爆炸，一个在另一对竞争的同时抵抗。 Rock Music与神秘学的联系本身就是一个值得一提的话题，即悠久的历史，例如布鲁斯，被音乐佳能排斥和排斥，其和弦被教堂妖魔化，并被认为是“魔鬼的音乐”。这些文化协会融入了库格勒（Coogler）文章的主题中，探索了完美的探索。
最终，在巨大的雷姆米克（Jack O’Connell）的领导下，瞥了一眼吸血鬼。他们是一种简单的寓言手段，经常表现出“好”主角的简单二元对立，就像邪恶的怪物一样。首先是“他们对他（Remmick）成为这个种族主义者的恐惧”转向“得知他对种族的看法相反”，这是电影的进展，这表明Coogler对采用该类型的二进制不满意。即使是由雷姆米克（Remmick）演奏的传统爱尔兰民间音乐和他的“吸血鬼乐队”也展示了从受殖民主义受害的文化中诞生的音乐认同的力量。它的包容性揭示了吸血鬼与我们的主人公居住的社区之间的相似之处，从而消除了不满意库格勒的二进制“善与恶/种族主义者”。
从音乐到场景，到暴力和血腥，这部电影确实表现出色。如果身份是目标，那么它可以确保其自身的身份。简而言之，如果您不观看，您会对自己造成伤害 罪人。
