亚洲媒体视角|校队

亚洲媒体视角|校队

阿曼达

我在 13 岁左右对电影的兴趣加上了“爱”这个词。考虑到现在是 2019 年,这意味着看格蕾塔·葛韦格和阿里·艾斯特,也许还有伯格曼的电影。这绝对不是指在国家电视台观看花哨的废话:为了简单起见,根本不看泰国电影。

典型的泰国大片节奏快速、响亮,在市场和寺庙中拍摄,音效粗糙,幽默搞笑。对于一个在英国课程和英国化社交媒体环境中长大的孩子来说,我的乡村表兄弟喜欢的媒体似乎异常贫穷。我渴望被抚养长大 尼克频道,假装看过 爱卡莉海绵宝宝。决定成为一名 严肃的电影人, 当地电影相对“朴素”的声音变得如此响亮,以至于使整个地区的作品失去了信誉。没有A24生产有骑摩托车的和尚。综合我所学的知识,我决定必须优先考虑 Letterboxd 和 Twitter 等西方经典。

渐渐地,我的自我教育把我引向了“外国电影”,重新邂逅了亚洲电影作为异国情调的珍珠。 西方、知识分子 影迷。 “外国电影”这个词本身就是西方的,是由英语批评家在描述遥远的作者固有的、地域性的情感时创造的。像许多吸收了西方语言和媒体但没有生活在那里的人一样,我对自己文化的艺术价值形成了二手的看法。内化这个框架就是让自己远离未经西方媒体审查的地区电影,并开始将亚洲艺术视为一朵巨大的、难以穿透的云,只有偶尔的天才才能从中涌现。

在线电影空间可以提供电影的“入门包”,需要刻意努力才能从中迷失。像这样的电影 拉海恩 仍然在网络意识中,因为它很精彩,是的,但也因为它赋予了一种合法的电影信誉。这不是你的亚洲妈妈最喜欢的浪漫喜剧,而是一个公认的“获得”“世界电影”的主张。因此,“世界电影”就变成了被认可的东西。

在学习热爱电影(在线)的过程中,当外国电影成为“下一步”时,它努力将自己打造为 的一部分,而不是 的替代类别、电影意识。只要西方固有的优越性观念仍然存在, 恰当的 媒体评价应交换其参考资料。 拉海恩 成为一个好人 外国电影, 和/或一块 kino 因为它 与生俱来的不同法国风情。

但到处放映的电影最受欢迎、最受研究、最受谈论,这不是很正常吗?

无论多么夸张,其危害都是感性正在成为霸权。人们从既定的经典中学习,给他们的作品带来的并不是对独特风格和故事的继承的持续改进,而是在最好的情况下,将文化重新混合在一起。 好的、坏的、奇怪的,在最坏的情况下,平面移植拒绝了它的起源:看看无数笨拙的尝试来重建一个 复仇者联盟。好莱坞的“坏”标准剥夺了我们欣赏那些充满真实、真实的文化信仰和本土诚实的电影,无论这些电影多么简单。

“当外国电影成为‘下一步’时,它就很难将自己打造为一个 的一部分,而不是 的替代类别、电影意识”

我可以指出诸如此类的成功 韩国流行音乐恶魔猎手 并表示观众正在转向东方,但同样转向一个以西方规则为蓝本并遵循西方规则的东方。我想我只能哀悼,因为我没有早点意识到我一生都拥有如此丰富的伟大电影。我也只能为童年的内在种族主义感到羞愧。回归并重新体会艺术性、深度和舒适感,你会感受到无与伦比的归属感 在家看电影。我完全赞成人们通过流行的、易于理解的、成熟的东西来发现对电影的热情。我认识到,几十年来,“经典”仍将主要是西方的。但我希望更多像我这样的年轻人能够对独立发现的特权感到毫不掩饰的自豪,并拒绝任何将“外国电影”视为一块巨石的言论。

朱莉娅

韩剧已成为一种全球现象。 2022年,韩国向海外出口了价值约4.65亿英镑的电视内容,比上一年增长了30%。流媒体巨头 Netflix 进一步利用了这种受欢迎程度,承诺在 2024 年至 2027 年间向韩国制作投入创纪录的 25 亿美元。

韩剧的爆发对于亚洲电视的未来意味着什么?

作为一名亚洲国际学生,我总是在宿舍里观看韩剧来寻求庇护。看到与我相似的面孔、家庭仪式和共同进餐,让我想起了我成长过程中所遵循的价值观,而这些价值观在剑桥的超级个人主义文化中很容易丢失。

然而,当我回到马尼拉的家,周围都是儿时的日常景象——雨天排队的吉普车、豆布丁小贩周日早上的叫卖声和每周的天主教弥撒——我对菲律宾媒体在全球平台上明显缺席的现象表示接受。

“菲律宾参议员金戈伊·埃斯特拉达提议禁止韩剧”

韩剧通过对西方媒体通常缺乏的儒家思想和家庭价值观的描写,在东南亚观众中表现出色。然而,由于政府和外国资金的支持,韩国文化出口产业的表现优于许多东南亚作品,其制作质量更高,对令人向往的城市生活方式的描绘是当地产业无法复制的。尽管地方政府试图加强对国内媒体行业的保障,例如菲律宾参议员金戈伊·埃斯特拉达(Jinggoy Estrada)因公众对当地娱乐“缺乏支持”而提出禁止韩剧,以及印度尼西亚和马来西亚就放映时间配额进行讨论以保护当地电影,但这些措施在西方对韩国媒体和已经转向韩国制作价值观的观众的支持下显得徒劳无功。

如果韩国媒体继续主导亚洲媒体的经典,后果就会从金融统治延伸到文化垄断:我们可能会用看似相似的韩国媒体来抹平其他亚洲国家之间的细微差别,从而消除每个东南亚社会独特的历史、宗教和殖民根源。此外,首尔和东亚城市持续受到工业超发展和资本主义支出的影响,也促成了“亚洲性”的区域等级制度。其影响是双重的:这些国家内的许多不平等和快速发展带来的压迫性社会成本被忽视,而东南亚观众则受到隐性影响,认为自己的文化低劣。当韩国的美丽标准和城市美学成为理想的默认标准时,我们很容易内化一种自我东方主义,即我们通过全球市场认为有价值的镜头来评判自己。

“韩剧不仅侵蚀本地产业,也侵蚀全球对亚洲文化的想象”

韩剧不仅侵蚀当地产业,也侵蚀全球对亚洲文化的想象。最受欢迎的非英语 Netflix 节目主要是韩语,包括 鱿鱼游戏我们都死了。当地产业的衰落和 Netflix 对韩国内容的优先考虑,创造了一个为全球消费而包装的独特版本的“亚洲”:时尚的首尔天际线和未来主义的城市景观,与整个大陆的地形、生活方式和乡村生活方式的多样性相去甚远。 Netflix 的算法和美国的投资决定了哪些亚洲内容能够接触到全球观众,西方媒体公司拥有定义“亚洲”对世界意味着什么的权力。

今天,我们发现自己面临着亚洲媒体的现代悖论:亚洲的代表性从未如此明显,但亚洲大部分地区在银幕上仍然看不见。这并不是要贬低韩剧背后的艺术价值——我看过的一些最好、最发人深省的电视剧都来自韩国(强烈推荐 荣耀当生活给你橘子时!)——但作为观众,我们每个人都有责任寻找能够拓宽我们对亚洲电影理解的地区电影。当我们的观看列表完全是韩国或来自更广泛的东亚地区时,我们不能声称欣赏亚洲故事的讲述;让我们不要满足于跨国公司为了盈利而打包的单一叙事,而是努力探索亚洲必须讲述的丰富的电影历史和传统。

Měilíng Lǐ
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