9月23日，布克奖入围名单首次在公开活动中公布。自 1969 年设立以来，评审团通常会在私人聚会上公布该奖项的入围名单，但这次，南岸中心的皇家节日音乐厅被选为主办方。布克奖基金会首席执行官盖比·伍德表示，这一新形式背后的动机是鼓励人们“阅读和讨论伟大的小说”，并“拉开”颁奖过程的帷幕。值得注意的是，莎拉·杰西卡·帕克作为评审团成员的出席无疑增加了基金会对出席人数的信心，从而增强了活动的可行性。所有这一切似乎主要是为了培养围绕长篇小说的文本外生态系统的可见性，从而提高兴趣并增加参与度。
此次活动采取了盖比·伍德和评审团之间圆桌讨论的形式，讨论了如何选择参赛作品、对书籍的想法以及对经历的反思。其中穿插着“入围”书籍的柔和视频，背景是沙发广告背景音乐。活动期间发表的两条评论特别令人感兴趣。首先，当评审团成员克里斯·鲍尔提到向其他“读者”推荐书籍时。这个词唤起了一种社区建设，类似于“游戏玩家”或“电影迷”，弥合了小说与人们习惯性归类的“媒体”之间的差距。其次，盖比·伍德在感谢创作者时将插曲视频描述为“内容”。
“这些时刻迫使我们思考艺术、媒体和内容之间到底有什么区别”
这些时刻迫使我们思考艺术、媒体和内容之间到底有什么区别，以及该奖项如何理解小说与它们之间的关系。为了论证的目的，我对每个类别提供以下暂定定义。艺术：太大而无法正确定义，但总的来说是一个严肃的术语，承认严肃的创造性活动。媒体：虽然人们可能会在吸烟区的辩论中强烈捍卫漫威电影是“艺术”（即使我们不喜欢它们），但“媒体研究”和“媒体素养”等术语却背叛了我们，凸显了我们集体不愿将它们大规模纳入“艺术”一词。 “媒体”的功能是为此类情况开辟的子空间。内容：剩下的。我们用什么来让我们的大脑感到充实。多巴胺循环的饲料。
小说在这里的立场很复杂。这部英国小说的根源在于丹尼尔·笛福和阿芙拉·贝恩的新闻技巧。这些作品以与报纸故事非常相似的形式呈现。我们将其视为“媒体”的形式。从 18 世纪末开始，尤其是在现代主义的鼎盛时期，一部真正具有艺术性的小说出现了，几乎整个小说经典都源于此。即便如此，文学史学家弗朗哥·莫雷蒂仍然认识到文学和大众媒体小说继续共存的“分工”（远读）。直到今天，玛格丽特·阿特伍德和丹·布朗等作家之间仍然存在分歧。也就是说，小说是一个有争议的空间，因此容易受到多种利益的影响。
原则上，布克奖的存在是为了表彰文学卓越（即艺术），但就其结构和效果而言，该奖项是一种营销活动。其名称由其首个赞助商布克集团有限公司（Booker Group Limited）命名，该集团现为乐购公司（Tesco plc）的子公司。此外，2024 年获胜者 Samantha Harvey 的 轨道，销售额增长了 3,000%。这使它更接近奥斯卡、英国电影和电视艺术学院奖和艾美奖等大众媒体颁奖典礼，而新的公共形式只会加强这种联系。在我看来，今年获奖的许多书籍都具有适当的艺术性和正式导向。我会引用凯蒂·北村的 试镜 和玛丽亚·雷瓦的 恩德林 作为突出的例子。但是，可以说，该奖项本身似乎有意将“媒体”从其中拉出来。大厅里的福伊尔斯快闪店里的“读者”们已经准备好购买这些书了。这些读者始终被源源不断的内容所吸引，而事件本身就是其中的一部分。
“我们的目标是拯救小说本身吗？”
评审团认可了作家职业生涯中的“布克效应”，以及赋予他们的“责任”。我不得不问这是否影响了他们阅读小说的方式。将某物视为艺术、媒体或内容实际上可能是我们参与模式的一个功能。您是否以批评家的身份看待这个物体，并注重形式和艺术性？属于大众媒体爱好者的“读者”；或者是追逐下一个多巴胺冲击的消费者？换句话说，正式的自负 试镜 如果您阅读的只是它的市场轨迹，那么它就无关紧要了。新的形式要求我们询问奖项正在推动我们进行哪种类型的遭遇。
这并不是关于布克奖应该或不应该是什么的争论。它也不是对任何娱乐等级制度的认可。相反，我的意图是对事物的实际情况进行清醒的审问 是。从经济效率来说，层次肯定是内容、媒体，然后是艺术。就持久价值而言，顺序肯定是相反的。这是定义它们的一部分。利益是相互矛盾的，布克奖基金会是出版业的一部分，其利益倾向于经济。
为了应对读者危机，文学界是否决心将小说转变为一种媒体形式，并使其沐浴在内容的海洋中？播客、在线测验、摘录、视频等。这里的目标是拯救小说本身吗？如果是这样，获奖的“长篇小说”就被迫将自己分解成可消费的短篇小说块——将自己提交给洪流：内容。内容。内容。
