环保艺术在20世纪后期出现，此后不得不证明其在艺术界的地位。整个历史上的环保主义者都为认真对待气候紧急情况而战（并继续战斗），这一运动所产生的艺术反映了可持续性倡导者的完整性，同情和承诺。
剑桥艺术研究生的历史克莱尔·朱利亚·希尔（Claire-Julia Hill）对生态学的兴趣始于大学。希尔将在她自己的时间表之外参加建筑系的讲座，并听取有关绿色建筑，生态批评和可持续性的讨论 – 开放了一个世界艺术史的典范并不特别愿意。在2019年毕业后，希尔搬到了冰岛，并着迷于该国的本能和固有的努力追求可持续的解决方案和环境意识。在2024年，她充满了这种职业生涯的热情，并将其变成了伦敦第一家可持续美术馆Les Bois的推出。
“画廊Les Bois通过利用环境责任作为强大的策展工具，而不是美学约束，为画廊领域提供了新的镜头。”
Les Bois画廊是位于西伦敦切尔西的可持续商业美术馆。该画廊凭借屡获殊荣的可持续和环保艺术家的目录，采取了一种大胆的，新的美容和生态责任的方法。艺术家的方法范围从重新利用工业碎屑或植物纤维到使用污染水源的颜料来制作空灵，醒目的作品。画廊Les Bois通过利用环境责任作为强大的策展工具，而不是美学约束，为画廊领域提供了新的镜头。希尔从剑桥本科生到她自己的画廊的创始人和导演，提倡重要而有趣的想法的旅程令人鼓舞。我敢肯定，许多艺术专业学生的历史会刺激着她的脚步并做出改变。
Les Bois画廊代表着许多艺术家，他们是艺术界的环境先驱，并努力努力最大程度地减少他们对我们星球的影响。这些艺术家之一是荷兰 – 哥伦比亚艺术家二人组合Volcan，他们最近在威尼斯双年展上展出。 Volcan的Roadworks系列是绘画，这些绘画材料，例如焦油，油漆和城市碎片。使用粗糙材料和艺术家温柔，被认为的位置之间的张力令人沮丧，反映了他们的艺术价值。通过将发现的材料转换为引人注目的艺术作品，Volcan挑战过度消费。
Les Bois画廊的另一位艺术家是John Sabraw，他在他的开创性艺术系列中与科学结合了艺术。萨布劳（Sabraw）的研究重点是修复由废弃煤矿污染的流与一组工程师和分水岭专家污染的流。在将污染物（例如从污染的溪流中提取的氧化铁）变成充满活力的色素时，他会产生生动的，天体的绘画，不仅吸引人，而且在环境上是创新的。萨布劳（Sabraw）的污染焦点解决了可持续性中的一个重大问题，他在俄亥俄州大学的教授职位将这些问题直接带到了艺术教育上，鼓励其他人以环境最佳的方式创造艺术。
“剑桥艺术历史系激发了许多校友，例如克莱尔·朱利亚·希尔（Claire-Julia Hill）建立自己的专业和艺术企业，并在今天继续这样做”
茉莉·普拉迪西托（Jasmine Pradissitto）博士是最终的突出表演艺术家。 Pradissitto是一位艺术家，科学家和学者，一直在开创Noxorbtm，这是一种新开发的陶瓷材料，可从空中吸收二氧化氮（NOX）污染。 Pradissitto的Noxorbtm雕塑以极鲜明的形式创建，可以平滑，圆形，简约或锋利，复杂且质地复杂。 Pradissitto的小型雕塑可以清洁二氧化氮的房间，这会使呼吸困难和哮喘恶化大约60年。
作为一位艺术系学生的历史，他对艺术与生态学之间的互换的个人兴趣始于我部门的演讲，对我来说，莱斯·鲍伊（Les Bois）画廊对艺术界的启示一直是一个启示。剑桥艺术史系激发了许多校友，例如克莱尔·朱利亚·希尔（Claire-Julia Hill），建立了自己的专业和艺术企业，并继续这样做。研究艺术的历史奠定了创新和变革的基础，塑造了艺术的未来。可持续性是未来，莱斯·博伊斯（Les Bois）画廊正在为艺术成为未来时间的重要部分铺平道路。
