随着秋天的到来，今年夏天狂风骤雨般的珊瑚和蓝绿色在我脑海中挥之不去。怀旧无疑在这一推动中发挥了作用。人们向往 2000 年代末和 2010 年代初的鲜艳色彩。这种趋势的出现促使我反思自己与审美极简主义的关系，这种关系源于我的刚果种族背景，而不是从 2000 年代演变而来。
不幸的是，在成长过程中，我回避了我的文化时尚的活力：花哨的、有图案的衣服，尴尬地嘲笑有关“鳄鱼”鞋的笑话，头巾堆得很高。作为在伦敦出生和长大的人，穿着我的民族时尚仅限于偶尔的活动，并巧妙地划分为每年的“文化日”，即便如此，我也会用牛仔裤或中性运动鞋来淡化风格，让事情变得更加“休闲”。由于崇拜西方时尚媒体，我对“时尚”（这个词越来越被过度使用）的定义围绕着一组狭隘的表述形成，这些表述与我在社区中看到的并不一样。即使生活在托特纳姆热刺这个多元化的大熔炉中，“时尚”也是巴黎人的风格，少即是多，线条简洁，低调之美——而不是刚果人。
“作为在伦敦出生和长大的人，穿着我的民族时尚仅限于偶尔的活动”
随着我对政治和民族主义研究日益浓厚的兴趣，我开始解读这一点，阅读本尼迪克特·安德森 (Benedict Anderson) 的著作中关于国家建设的内容。 想象中的社区 和埃里克·霍布斯鲍姆的 民族与民族主义。我回顾了刚果 1960 年正式独立后的历史，以及人们如何通过时尚来确认自己的身份。
尽管比利时人从 19 世纪末开始实行残酷的帝国统治，但蜡织物上传统图案的持续存在是对各种前殖民影响的自豪感的体现。 la Sape 的不拘一格和做作的品味出现于 20 世纪中叶，是面对非人化时对尊严和自我主权的恢复。首都的年轻专业人士会重新加工殖民官员送给他们的单品，然后从世界各地的豪华时装公司采购单品，并以自己的风格进行设计。
“la Sape”是法语俚语，意为着装，缩写为“氛围营造者和优雅人士的社会”，诞生了自己的信仰体系，强调色彩协调的掌握和毫不掩饰的自我表达。这种亚文化在流行文化领军人物的推动下在非洲各地爆发，例如已故音乐家帕帕·温巴（Papa Wemba）、终极萨佩尔（Sapeur）。超越生活的轮廓和花花公子代表着在不稳定和政治独裁主义中的希望和荣耀。
“通常被认为‘时尚’的东西植根于权力动态”
了解刚果时尚和亚文化历史的丰富性让我看到，所谓的“时尚”往往植根于权力动态。采用 Lamont 和 Molnar (2002) 的社会阶层之间“符号边界”的概念，为理解时尚中二元对立的构建提供了一个有用的框架。在全球权力的背景下，“别致”与“俗气”等文化判断传统上源于全球北方的精英品味。 Sapologie 的蓬勃发展旨在根据更加极端的刚果传统重塑和颠覆欧洲殖民者的时尚，添加本土动物的毛皮，并用本土面料重新设计三件套西装。
世界杯期间，刚果国家队（52 年来首次晋级）因穿着由刚果出生的设计师 Alvin Mak 设计的大型豹纹包和西装装饰而走红，以纪念著名的国徽。在前殖民时期的刚果王国，这种动物是力量和领导力的象征，并融入了刚果（豹的盟友）的词源中。刚果人的华丽和独创性的展示鼓励我思考如何在我的日常衣柜中拥抱这种程度的意图和活力。
虽然热浪意味着我可以脱下蜡布中长裙，但将主要热带国家的时尚融入剑桥的冬天可能需要更多的创造性思维。我想说的是，颜色重新“流行”让我更容易想象走出黑色、灰色和海军蓝的冬季舒适区，加入一些粉色、紫色和电蓝色。
作为一名自称为 Vinted 专家的人，无尽的滚动让我拥有了一个华丽的长颈鹿印花包，我已经准备好在这个学期展现我的整个个性。对于任何想要更多地拥抱自己的家乡文化的人来说，寻找家里已有的东西永远是您最好的选择！重新审视我父母回家旅行时作为纪念品购买的串珠首饰，并翻遍我妈妈的衣柜，让我对秋季时尚有了全新的认识。通过对颜色、图案和轮廓的实验来庆祝我的个人历史，混合各种对我的影响，这就是我所说的别致。
