尽快说出尽可能多的拉丁美洲艺术家的名字。就我个人而言，我可以在开始结巴之前就跟弗里达·卡罗 (Frida Kahlo)、安娜·门迭塔 (Ana Mendieta) 和莱昂诺·菲尼 (Léonor Fini)（最后一个主要归功于 Pinterest 上的一个偶然的兔子洞）打交道。由于现在人们对艺术史去殖民化的（极其重要的）想法仍然抱有如此大的热情，当谈到拉丁美洲艺术时，这种缺陷——我怀疑这超出了我个人的轶事——变得越来越明显。
但对一些人来说，这个问题早在“非殖民化”成为艺术界的最新议题之前就已经很明显了。 今日流行语。其中一位是 Kiara Salazar，她是剑桥大学艺术史和视觉文化专业的硕士研究生，她的 Instagram 帐户@artinlatinamerica 正在策划一个数字空间，最终让这些艺术家在其中发表自己的意见，一篇帖子一次。
Kiara 的背景是国际化的。她在秘鲁长大——她形容这个国家对当代艺术的兴趣缓慢（但仍在增长），艺术职业仍然被刻板印象为被误导的波西米亚人的徒劳之路——她在 ESCP 商学院获得了学士学位，让她有机会在巴黎、都灵和柏林的校园之间轮换，然后定居伦敦，获得艺术和文化管理硕士学位。正是在这段时间，她在艺术界一些最知名的机构（佳士得、泰特、V&A）担任职务并接受课程，欧洲——尤其是英国——拉丁美洲的盲点真正触动了她。
“目标始终是更公平的代表权，”她说，“但仍有很多工作要做。”
@artinlatinamerica 就这样开始了，通过转发古巴画家 René Portocarrero 的花瓶静物画向世界介绍，他令人陶醉的笔触、阵发性的色调和爆炸性的构图将“静物画”的极限推向了意想不到的极端。对此，她打了一个低调的一句话标题：“勒内知道，对于花朵来说，颜色越多越好。”这就是她自己的花朵绽放的隐喻种子。 “@artinlatinamerica 对我来说非常有机，”Kiara 用温暖的声音告诉我，“因为我想在一个地方分享我所做的所有研究，并希望为值得一席之地的艺术家提供更多的知名度在艺术经典中。”
这种可见性来得惊人地快。 Kiara 甚至在该项目的早期就回忆起她的 Instagram 页面所获得的意想不到的吸引力：从 Artsy 首席营销官反复出现的故事观点到名声大噪的艺术收藏家和画廊总监的私信。但她脸上挂着当之无愧的自豪微笑说，她最好的遭遇“一直是和艺术家在一起，老实说，我认为这总是让我最幸福的。” Kiara 成功交谈过的一些比较知名的名字包括拉里萨·德·苏萨 (Larissa de Souza)，一位非裔巴西艺术家，她柔和的家庭肖像挑战了巴西艺术史叙事中对黑人工人阶级女性的抹杀，以及博尼·拉米雷斯 (Bony Ramirez)（Kiara 后来告诉她）我是她现在最喜欢的艺术家之一），这位自学成才的多米尼加画家，以大蕉、蚊帐、椰子和酒窖为主题，以他深思熟虑的方式创作缪斯女神。加勒比生活的快照。
“社交媒体是一种武器，可以‘在艺术经典去殖民化方面发挥关键作用。’”
对于 Kiara 来说，社交媒体是与世界联系的一种方式，是一种与她努力关注的艺术家交谈的方式，也是一种与能够在制度上影响变革的人们讨论变革的方式。然而更重要的是，无论是用 Kiara 的话说还是在她的手中，社交媒体都是一种武器，可以在“艺术经典去殖民化方面发挥至关重要的作用”。她说，这是一种从草根开始使艺术世界民主化的方式，将权力从那些“非常传统的机构”手中夺走——画廊、博物馆和拍卖行使自己成为高品味和“守门人”。美术——并回到我们的艺术中。
渐渐地，这种改变正在发生。去年，位于白金汉宫和大英博物馆步行范围内的 White Cube Mason’s Yard 迎来了墨西哥新达达主义者 Gabriel Orozco 的个展，而英国最具影响力的当代画廊之一 Sadie Coles HQ 则举办了一场巴西画家露西娅·拉古纳 (Lucia Laguna) 的环保抽象画诗意地题为“生命只有可能重新发明”，这是她在英国的首次个展。也许更引人注目的是泰特现代美术馆于 2022 年底委托智利博学家塞西莉亚·维库尼亚 (Cecilia Vicuña) 在其标志性的涡轮大厅中展示她的多部分装置作品“大脑森林 Quipu”，这是拉丁美洲艺术家为数不多的获得此类作品的作品之一。英国艺术界的主流超高知名度。
但这种变化也需要扩展到博物馆和画廊之外。这是 Kiara 特意强调的一点。谈到她今年在剑桥的学习，她告诉我，她很惊喜地能够以墨西哥壁画为主题，这是一项国家资助的艺术运动，旨在在墨西哥革命（1910-1910）之后重塑国家的身份。 1920）。 “我不认为五年前会是这样，”她坦言，“我希望看到更多线上和线下的努力（……）艺术课程的历史，这些确实是改变艺术课程历史的关键。”艺术产业。”
那么，在个人层面我们可以做哪些工作呢？ “我相信小行动可以大有帮助，”Kiara 告诉我，“参与社交媒体平台，因为它可以让你探索和发现许多艺术家。如果您喜欢某个特定的艺术家，请记住不仅要关注他们，还要尽可能与他们的内容互动。”她说，也包括课堂和机构：如果你在大学阅读《艺术史》，请尝试强调拉丁美洲艺术家所做的贡献和正在做出的贡献，并留意展示拉丁美洲艺术的艺术展览– 只要有可能就去找他们，向机构表明人们希望看到更具包容性和更广泛的叙述。
这就是像 Kiara 这样的人很重要的地方。除了利用她的平台推广新艺术家之外，她新推出的 Substack 时事通讯还向人们展示了拉丁美洲艺术家在英国及其他地区展出的时间和地点。只是滚动浏览她的叙述——从绘画到雕塑，从装置到摄影，从拉丁美洲的各个角落拍摄，充满了不拘一格的凝聚力——仅仅和她交谈了半个小时，我就已经感觉更多地接触到了，更多的东西。 兴奋的 关于拉丁美洲艺术，比任何一次画廊参观或任何大学讲座都更让我感动。这既证明了她工作的力量，也证明了我们还有很长的路要走。 “我们的目标始终是更公平的代表权，”她说，“但仍有很多工作要做。”
