重新演绎芬内尔《呼啸山庄》中的经典

重新演绎芬内尔《呼啸山庄》中的经典


上个月,埃默拉尔德·芬内尔改编自艾米莉·勃朗特的《呼啸山庄》的预告片在网上爆红。虽然这种炒作在一定程度上是由于雅各布·埃洛迪 (Jacob Elordi) 对查理 XCX 配乐的过度审美化镜头(这真的让我误以为我不小心用工作室资助打开了 TikTok 的渴求剪辑),但争议的真正根源围绕着芬内尔的审美选择似乎导致的电影预期的历史和文学不准确。如果预告片有什么可看的话,这个 呼啸山庄 改编将毫无歉意地建立在性、恐怖和不适的基础上,这是茴香典型的景观风格,似乎与勃朗特的哥特式克制和心理细微差别形成对立。

芬内尔的电影制作总是在挑衅中蓬勃发展。从写到 杀死伊芙 指导 有前途的年轻女子索尔特本,她培养了一种可识别的风格:过度审美、令人不安的色情、黑色幽默和道德上模棱两可的角色。她在 2023 年的一次采访中强调,她愿意让观众感到不适,并声称,“当你看到一些(……)既让人感到恐怖又极其真实的东西时,为什么要剪掉呢?”芬内尔致力于突破感官界限并让观众感到不安,这已成为她电影制作风格和艺术身份的主要内容,观众在她拍摄的任何项目中都对此有所期待。这种期待,加上预告片的挑衅语气,让观众质疑芬内尔特有的奇观和色情是否能够真正捕捉到勃朗特作品中哥特式的微妙之处。

呼啸山庄 标志着芬内尔首次改编现有媒体”

呼啸山庄 标志着芬内尔首次改编现有媒体,这项任务需要平衡对文本的忠诚与她独特的创作风格。勃朗特的小说是一个关于复仇和激情的哥特式故事,通过分层的视角讲述,营造出一种神秘感和情感克制。文本以“狂野”着称,但基本上对芬内尔作品所具有的光鲜亮丽的电影魅力不感兴趣。相比之下,芬内尔的电影制作被定义为光鲜亮丽的自我意识和刻意的过度,创造了一种高度的奇观感。这些特征在两者之间的碰撞中表现得最为明显。 索尔特伯恩的 半开玩笑的 2000 年代流行音乐配乐,带有奢华、超风格化的黑暗学院派颓废气息 呼啸山庄。勃朗特阴郁的语气与芬内尔光鲜亮丽的过剩之间的明显不匹配引发了早期对她风格方法的批评浪潮。

这些最初的担忧很快扩大为对玛格特·罗比扮演年轻的黑发凯瑟琳的选角以及围绕雅各布·埃洛迪扮演的勃朗特描述的“黑皮肤”和种族模糊的角色的种族争论。对许多粉丝来说,这些选择表明,对文本的忠实度已被忽视,转而选择适合预告片精美、适合互联网审美的网络流行演员。预告片发布后,“盐烧化”一词在社交媒体上流传,人们担心芬内尔可能会将勃朗特的悲剧变成一场引人注目的奇观,旨在病毒式传播。类似的批评再次出现,认为她优先考虑风格而非实质,并用震撼来取代主题深度。

“当一段文本在结构上像 呼啸山庄,严格忠于剧情似乎几乎是不可能的”

这些反应引发了关于适应的目的应该是什么的更广泛的问题。当文本具有标志性且结构奇怪时 呼啸山庄,严格忠于剧情似乎几乎是不可能的。因此,芬内尔所拥护的创作自由可能具有一定的价值。勃朗特的小说于 1847 年出版时引起了轰动。它的强烈、暴力和痴迷的激情令最初的读者感到恐惧。对于对残酷行为麻木不仁的 21 世纪观众来说,也许需要增强陌生感才能重新捕捉到那种震撼。彻底驳斥芬内尔还为时过早,因为她对阶级紧张和不稳定欲望的关注与小说中的黑暗潮流密切相关。雅各布·埃洛迪饰演另一个具有破坏性但又理想化的男性形象,呼应了希斯克利夫作为暴力诱惑象征的漫长文化来世。从这个意义上说,芬内尔可能试图将勃朗特的情感残酷转化为新一代的审美电影语言。

最终,这种改编的成功取决于芬内尔的色情、超风格化的方法是否能够阐明而不是掩盖小说的心理和情感复杂性。 呼啸山庄 这不仅仅是一个激情的故事;这是对创伤、社会窒息、代际伤害以及暴力下爱的不可能的研究。如果芬内尔能够在不将叙事简化为奇观的情况下引导这些主题,她的版本可能会真正向当代观众重新介绍勃朗特的狂野。如果不是,它就有可能成为她过度视觉风格的另一个例子,从而导致一部有争议但主题空洞的电影。不管怎样,她正在以现代的方式诠释勃朗特作品的基调和神话。现在唯一的问题是荒野是否会屈服于她的愿景,或者干脆将其整个吞没。

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