菲茨威廉博物馆经历了大规模的改造。摒弃了绘画的典型时间顺序，它们现在以几个主题的旗帜展示：“自然”、“室内装饰”、“身份”、“移民”和“男人看着女人”。重新悬挂已成为一些媒体批评的主题，重点关注这一策展决定的政治方面。我不得不承认，我最初对在菲茨酒店进行主题重新悬挂的想法持怀疑态度。我担心将艺术品固定在某个主题上会减少解释的多样性。然而，在我看来，重新悬挂是一个成功的——尽管尚未完成的——项目。
“主题重点允许进行丰富的比较”
这些主题旨在解决艺术史上某些艺术家和故事历史上和持续的代表性不足的问题。作为重新悬挂的一部分，新作品展出，标题也被重写，同时添加了解释艺术与每个主题以及更广泛的文化和政治理念之间关系的文本。在重新悬挂之前，漫步穿过整个画廊，你会从文艺复兴时期到浪漫主义，从印象派到现代主义，最后到当代主义，而现在你会发现毕加索的一幅作品距离一幅比它早 200 年的画作仅数米之遥，在某种特定的环境下统一起来。主题。一旦你适应了这种时间上的震动，主题焦点就可以进行丰富的比较。菲茨策展人无疑成功地将女性斜倚在床上、对面是 沙发 由但丁·加布里埃尔·罗塞蒂 (Dante Gabriel Rossetti) 制作，让人想起“昏倒的沙发”。这些比较揭示了历史上对女性脆弱或软弱的描述，并让观看者意识到，一张看似美丽的图像可能有一个更深层次的故事来讲述结构性不平等。
策展人丽贝卡·比雷尔博士表示，这一变化部分是因为之前的按时间顺序的展示对于参观者来说过于复杂，这一建议让人感觉相当居高临下。 Birrell 博士告诉 BBC，按主题悬挂作品的决定是为了反驳她的观点，即“除非你是一名艺术史学家或者已经对 18 世纪或 20 世纪的艺术感兴趣，否则很难理解为什么它们被分组一起在一个房间”。
“博物馆声称支持代表性不足的艺术家的作品”
尽管有人建议主题重新悬挂对观众来说会更清晰，但重新悬挂还是存在一些不一致的地方。这一点在“室内设计”部分展示的一幅女人在树下读书的画作中表现得最为明显。在同一主题区域，我们发现了三件德加芭蕾舞女演员雕塑，它们的呈现至关重要，没有任何室内环境。标题非常微妙地暗示这些雕塑符合“室内设计”主题，因为“德加因其对室内女性的描绘而闻名”。这对我来说似乎有点牵强，并且在某种程度上破坏了其他地方所做的明智比较。
有时我会质疑背景墙文本背后的想法，尤其是当穿过“室内”华丽的平台，进入“自然”房间时。本节的作品介绍时声称“山水画也总是与民族身份纠缠在一起”。这种关于风景“总是”有“黑暗面”的绝对主义宣言立即给人们在房间里观看画作带来了色彩。不仅如此，这一主张肯定也与重新悬挂的渐进计划相矛盾。该博物馆声称支持代表性不足的艺术家的作品，但通过在“自然”室中将这些作品与这一概括性陈述一起展示，他们实际上是在向参观者展示这些作品，而没有任何细微差别或复杂性。
但总的来说，重新悬挂并不像我担心的那样规范，也不像媒体报道的那样激进。在每个房间内，您都可以按时间顺序浏览主题，从而仍然保留艺术史路径的感觉。总的来说，字幕成功地将大量不同的叙述融入到每件艺术品所属的更广泛的主题中。一个突出的例子是《男人看女人》中的一个部分，重点描绘了不同阶级的妇女，揭示了妇女的劳动以及历史上大多数人遭受劳动剥削的现实。正如这一比较所示，主题方法是一种用艺术讲述故事的独特方式，通过菲茨威廉的一些简单修复，可以呈现出充实而富有洞察力的创造力历史。艺术总是向我们展示它那个时代的文化，而这次重新悬挂的价值在于它根据我们这个时代不断变化的价值观重新思考这些历史。
