格顿学院
穿过格顿蜿蜒的砖砌走廊，欣赏“人民肖像”，这是一个代表“各行各业”人们的艺术展览。学院的墙壁上挂满了 60 多幅肖像画，其中的主题是“拳击手”，一名男子无精打采地向前走向观众，拳击手套丢弃在身旁。从 plodge 漫步下来，穿过 schlub（社交中心），沿着拱形走廊到达图书馆，从头到尾跟随这些广泛的肖像画。如果在那里寻找更多艺术作品，一定要冒险进入格顿餐厅，这里的独特之处在于专门展示女性肖像，与许多剑桥大学餐厅以男性为主的绘画相比，这是一个令人耳目一新的变化。 （看看你是否能找到黑尔男爵夫人的肖像）
皇后学院
大学大厅往往装饰有校友和大师的肖像，这些肖像是由知名艺术家委托制作的，并占据了大学内的显着空间。皇后学院让学生融入在公共空间展示艺术的传统，最引人注目的是通过皇后艺术节，这是在西方画廊举办的年度展览。画廊坐落在菲茨帕特里克大厅上方，菲茨帕特里克大厅是一座多功能剧院，也是克里普斯大楼的一部分。周围 200 个房间内的学生入住，距离画廊仅一箭之遥，无需踏出室外即可通过走廊“跳跳”进入展览。该空间明亮、通风，并且具有真正的剑桥风格，包含多个工作空间。该活动是剑桥同类活动中规模最大的一次，由学生策划，展出来自剑桥大学、剑桥视觉与表演艺术学院和安格利亚鲁斯金大学的作品。本次展览的主题是“拼装：你就是你所创造的”，重点展示了从摄影和绘画到雕塑、杂志和诗歌等一系列令人印象深刻的媒介。
耶稣学院
Jesus 永久展示了 29 件雕塑，这些雕塑点缀在广阔的大学场地上。从搬运工小屋拿起一张显示雕塑位置的图解地图，从巴里·弗拉纳根的“青铜马”一路蜿蜒到亨利·摩尔的“树叶人物”。爱德华多·保洛齐 (Edoardo Paolozzi) 的《轮子上的代达罗斯》对于古典主义者来说尤其有趣，该雕塑的轮子平台和几何身体部位是对希腊神话中代达罗斯雕塑家角色的致敬。
克莱尔学院
克莱尔的艺术风格花园是由大学同学内维尔·威尔默 (Nevill Willmer) 设计的，考虑到了风景画和色彩视觉。虽然 Fellow’s Garden 将关闭至 2024 年，但还有许多其他森林美景可供沉迷。河床上特意在前景种植了色彩鲜艳的花朵，在背景中种植了柔和的色调，以模仿朦胧的蓝色山水画的视野。威尔默在从池塘花园到河岸种植的花朵的黄色和蓝色边框上也使用了类似的色觉。众所周知，威尔默会在傍晚带领同事进入花园，以展示随着暮色降临，蓝色如何变浅，黄色如何变深。同样有趣的是受威尔默庞贝之旅启发而设计的下沉花园，以及热带花园的大胆色彩。
默里爱德华兹学院
默里·爱德华兹为中央学院传统的中世纪哥特式和新古典主义建筑提供了令人耳目一新的选择。标志性的圆顶和大学建筑由建筑师张伯伦、鲍威尔和邦设计，他们因设计伦敦巴比肯庄园而闻名。这种野兽派建筑与当代女性艺术收藏相得益彰，著名女性艺术家的作品散布在整个混凝土建筑群中。为了纠正许多博物馆和画廊中存在的性别失衡问题，该系列在欧洲无与伦比，颂扬了 20 世纪 50 年代以来著名和鲜为人知的女性艺术家在艺术运动中所扮演的角色。梅德沃兹的学生不需要走太远就能沉浸在这些藏品中：幸运地住在乌节苑的本科生可以从卧室窗户望出去，欣赏草坪上种植的芭芭拉·赫普沃斯 (Barbara Hepworth) 或内奥米·普雷斯 (Naomi Press) 的雕塑。从图书馆到黄油馆的短暂旅程变成了一次步行展览，沿着装饰着各种绘画、绘画、版画和照片的走廊，到达圆顶的餐厅，在那里您可以在雄伟的环境中享用周六早午餐。包括 Paula Rego 的画布 伊内斯·德·卡斯特罗，为女性艺术收藏成立 60 周年而绘制。
纽纳姆学院
那些悬挂在 The Iris 天花板上的金银金属碎片？这实际上是一个艺术装置，或者更具体地说，是一个灯光雕塑，被称为“历史之弧”。该雕塑由设计工作室“Haberdashery”创作，由学院档案馆的页面组成，这些页面已用黄铜和钢重新制作。从档案中挑选了 20 件作品，并在整个雕塑中重复使用，其中包括纽纳姆学生、DNA 结构的共同发现者罗莎琳德·富兰克林 (Rosalind Franklin) 的一封家信，以及一项关于“女学生健康统计”的研究（The作者埃莉诺·西奇威克 (Eleanor Sidgwick) 总结道：“大学教育中没有任何事情会对女性的体质造成特别伤害，也不会涉及比她们通常所能承受的更大的压力。”灯光雕塑以视觉方式提醒人们该学院的女子教育历史。
三一堂学院
如果想体验一些非传统的体验，可以走进 Trinity Hall 的餐厅，那里的墙上挂满了艺术品 柳树会及时淹没 含有来自康河的植物和土壤。这件作品是对学院位于水边的位置的致敬，也是对徐志摩著名诗篇《再别康桥》的致敬，他在诗中描述了“剑桥河畔的金柳”。随后前往教堂，按照更传统的方式，那里有曼佐里的教堂 称呼 （约 1570 年）位于祭坛上方，由菲茨威廉博物馆永久借用。该作品描绘了怀孕的玛丽拜访施洗者圣约翰的母亲伊丽莎白的故事，该作品归因于佛罗伦萨的反矫揉造作运动，绝对值得一看。
丘吉尔学院
丘吉尔学院的门槛以七杆铝制旋转门为标志。除了为学院提供雄伟的入口外，杰弗里·克拉克 (Geoffrey Clarke) 创作的这座引人注目的雕塑还为与学院环境互动的庞大雕塑收藏开创了先例。丘吉尔占地超过 42 英亩，拥有分裂的现代主义建筑和广阔的场地，点缀着奈杰尔·霍尔 (Nigel Hall)、德鲁瓦·米斯特里 (Dhruva Mistry) 和彼得·里昂 (Peter Lyon) 等艺术家的雕塑。雕塑经过精心定位，以补充野兽派设计——简洁的线条、抽象的形式和通常有棱角的构图与大学建筑的几何结构产生共鸣。建筑物和雕塑上的尖刺和拐角，例如丹尼斯·米切尔的雕塑 过去、现在、未来e，被周围的花园和植物软化，创造出独特的大学景观。雕塑还可以作为广阔草坪和人行道中的视觉锚点，例如芭芭拉·赫普沃斯 (Barbara Hepworth) 的高耸雕塑 四方形（走过）。
