什么构成艺术？ 持续不断的争论——什么应该被归类为艺术，什么不应该被归类为艺术。通常，“现代艺术”被认为很简单：一种通过廉价的象征主义赚钱的快捷方式。当一件作品的起源是一个艰难的故事，或者最初拒绝某种艺术风格或内容时，艺术似乎最终会赢得公众的尊重。印象派和拉斐尔前派兄弟会在当时都未能像今天那样吸引观众，现在几乎装饰着每一个画廊的墙壁。耶稣学院艺术俱乐部——由最后一年级的医生法蒂玛·埃沙尼（Fatima Eshani）经营——大胆地将我们所有人归为艺术家，举办了一场反对这种立场的展览，希望我们所有人都能发现自己的艺术潜力。
法蒂玛在四年级时偶然发现了这个俱乐部，当时她的朋友们参加了为期三年的旅行，从大学毕业，她希望在他们缺席的情况下建立更大的社区意识。法蒂玛最初由该学院的研究员让·培根（Jean Bacon）创立，她发现自己在这个群体中“最平静”。使用新的空间来发展他们的展览，俱乐部对提交有一个不同寻常的要求：没有任何要求。学生可以提交任何风格或形式的艺术作品进行展示。对于艺术策展人来说，这听起来可能是实验性的——最受好评的展览都有一个强烈的中心主题，扎根于策展过程，或者聚焦于单个艺术家或集体。然而，耶稣学院艺术俱乐部举办了一场展览，尽管展出了一系列风格多样的不同艺术家，但仍保持了集体和协作的凝聚力。
“俱乐部对提交有一个不寻常的要求：没有任何要求”
展览应有尽有——从梵高的《麦田与柏树》（1889）的演绎，到以马赛克为幌子装饰着花朵和花朵的灯笼，以及法蒂玛自己对耶稣学院迪斯科版本的折衷演绎。尽管在纸面上它可能显得奇怪和不匹配，但展览本身很吸引人并且易于浏览。艺术家之间的主题可能有所不同，想法也有所不同，但你会情不自禁地被每件作品所吸引，所有这些都会唤起真正的快乐。
充满鲜艳色彩的迷幻部分的新颖性并没有被破坏，而是被更正式的艺术风格所补充，例如让为艺术俱乐部成员绘制的肖像。法蒂玛解释说，在决定如何布置展览时（主要在前一天晚上进行，从晚上 10 点到凌晨 2 点），委员会发现自己需要不断调整工作，以寻找海景和花卉之间的自然互补，但是还发现颜色和水果的不熟悉的和谐。
“断定所有艺术都具有内在价值，只需被发现，就很大胆”
法蒂玛断言“艺术是非常主观的”，艺术的范围远远超出了“技术技能”，这清楚地表明了在所有迭代中验证艺术的重要性。批评某件事很容易，认为它不是“真正的艺术”——然而，断定所有艺术都有内在价值，只是需要被发现，这是大胆的，特别是在剑桥的学术空间里，人们倾向于期待奇妙的完美。该协会希望通过举办这些展览，人们将开始看到自己作品的真正价值。法蒂玛解释说，当客人询问时，其中一位艺术家愿意为他们的艺术品收取很少的费用，必须提醒他们，他们的作品被认为是真正美丽的，他们应该为这种美丽收取适当的费用。通过举办这次展览，该协会能够确保他们的艺术家知道他们“值得进入这些空间”，他们认为这“只会鼓励人们”。虽然耶稣艺术俱乐部所传递的信心和创造力令人印象深刻，但通过定价实现价值的概念是一个有趣的概念；当我们出售艺术品时，我们是否会失去其内在价值，即它仅仅在创作过程中就带来了平静或欢乐的感觉？
法蒂玛在策划展览时并没有预料到人们会想要购买作品，定价的讨论自然而然地发生了。该展览旨在确保艺术家“能够在实现其作品价值的同时为自己做出这些决定”。然而，俱乐部的价值不在于艺术，而在于随着他们的工作而成长的友谊的形成。耶稣艺术俱乐部是一个“万事如意、万事如意”的空间。
该俱乐部将于 6 月 7 日至 14 日举办另一场展览，并向全校开放提交作品。该作品将在耶稣学院位于耶稣巷 18a 号的艺术工作室和画廊展出。如果您想在下一次展览中展出任何作品，请发送电子邮件给 Jean Bacon ([email protected])。
