当我（以及我只假设其他人）不耐烦地等待释放时 布里奇顿 在第四季的结局中，我不得不寻找其他方法来填补我生活中摄政时期的空洞。最近，我在网上搜索了一件让人想起维奥莱特·布里奇顿 (Violet Bridgerton) 的泰坦妮亚女王服装的连衣裙——闪闪发光的紫丁香和淡蓝色的视觉效果——同时重温了早期的系列，以追求与该剧神奇的服装最初给我留下的同样的敬畏感。
“Regencycore”是这种审美观的名称，历史上属于 1811-1820 年时期，随着它的复兴，它带回了紧身胸衣、泡泡袖、珍珠和帝国廓形。帝国廓形风格涉及高腰线，位于胸部正下方，这让裙子的其余部分宽松而优雅地顺着身体流淌，通常伴有短而蓬松的袖子。凯特·夏尔马 (Kate Sharma) 在第二季中所穿的深青色丝绸连衣裙就是一个美丽的例子，由西蒙·阿什利 (Simone Ashley) 穿着；或者菲比·戴内弗 (Phoebe Dynevor) 穿的达芙妮 (Daphne) 柔软、柔和的淡紫色连衣裙。 布里奇顿 当然，它必然依赖于历史幻想——它是“带有扭曲的摄政”，意味着颜色和其他细节被戏剧性地增强，而不是保持完全准确。这为展览提供了许多实验性的方面，但帝国的轮廓在当时确实很时尚，并且在这里以一种感觉非常真实的方式令人满意地表现出来。
“我担心凯厄斯的正式晚宴不够华丽，不足以保证我穿着摄政时代的舞会礼服”
我最喜欢的古装作品出现在第二季，浪漫主义的影响在精致的花卉刺绣和闪闪发光的宝石中显现出来，展示了“糊状珠宝”在这个时代的流行（玻璃像水晶一样闪闪发光）。以第六集中凯特的紫色连衣裙为例，明亮的紫罗兰色刺绣像樱花一样在裙子上延伸，提升了简单的帝国腰部。佩内洛普在第一集中穿的黄色串珠礼服、凯特在本季第一场舞会上穿的闪闪发光的珍珠礼服，以及达芙妮镶满钻石的初次亮相的造型都是我最喜欢的。 布里奇顿 源于时尚所产生的童话般的神奇感觉——女性气质。令我沮丧的是，我担心凯厄斯的正式晚宴不够华丽，不足以保证我穿着摄政时期的舞会礼服（但五月舞会可能是……注意这个空间）。
同样，我羡慕每集里女人们复杂的盘发，我只能梦想在自己的头发上复制这些设计。从完美卷曲的卷发勾勒出她们的脸庞，到高发髻的光滑光泽，再到点缀着宝石或小花的编织皇冠，我的清单上有很多造型有待完善。摄政时期的时尚总是要求错综复杂、关注、努力和细节——在这个早晨匆忙、日历拥挤的时代，我发现自己越来越不关心这些事情，但越来越向往。
“奇幻和高级时装并不总是平等分布”
不仅仅是我成为了时代魅力的受害者，高端设计师也在自己的设计中融入了这些历史主题。丹麦设计师品牌 Ganni 玩转摄政时代的时尚——其“塔夫绸长裙”、“蝴蝶结细节泡泡纱荷叶边衬衫”和“缩褶叠层连衣裙”均从帝国廓形和蓬松短袖中汲取灵感。 Vivienne Westwood 1996 年的“Watteau 晚礼服”和其标志性的“三排浅浮雕珍珠项圈”都让人回想起 18 世纪的奢华风格。从 Vogue 时装秀档案来看，Marina Moscone 的白色丝绸连衣裙（2025 年春季成衣）让人回想起 Keira Knightley 2005 年的《傲慢与偏见》中的那件，而 Jill Stuart 的（2006 年秋季成衣）和 Erin Fetherston 的（2008 年秋季成衣）则再次利用了摄政时期的帝国腰线和飘逸的裙子。 Elle Saab（2006 年秋季高级定制时装）和 Christian Dior（2005 年春季高级定制时装）的连衣裙采用了相同的闪闪发光的装饰，使 布里奇顿 闪闪发光的舞会礼服——银幕上为上层社会保留的设计，同样也是奢侈品设计师为富人保留的设计。幻想和时装并不总是平等分布的。
很明显，即使你没有真正的钻石可以玩，只有人造钻石，但恢复我们不再所处的时代的奢华是非常令人向往的。盛装打扮可以让我们假装我们真的参加了布里奇顿的化装舞会，尽管跑道是一个毁灭性的提醒，我不是一个 时尚 模特受邀这样做。也就是说，如此浪漫化是有危险的，我不想成为摄政婚姻市场上的年轻女孩，但至少让我梦想拥有她的衣柜。
