AMC的 采访吸血鬼 巧妙地戏剧化和改编安妮赖斯臭名昭著的哥特式小说系列，T他 吸血鬼编年史， 适合 2020 年代的电视观众。该剧讲述了 Louis de Pointe du Lac（雅各布·安德森饰）的故事，他是 1910 年代新奥尔良的一名黑人同性恋者，后来变成了一个不情愿的吸血鬼。他的历史跨越各大洲，跨越了 20 世纪的大部分时间，并以他在 2020 年同名采访中的叙述为框架。这段历史的关键是他的吸血鬼制造者和同伴莱斯特·德·利昂库特（萨姆·里德饰）和他们永远少年的女儿克劳迪娅（贝利·巴斯，后来的德莱尼·海尔斯饰）。
该剧拒绝任何将永恒的吸血鬼角色与他们所居住的不断变化的环境分开的尝试。这不仅体现在剧本中，也体现在服装设计师卡罗尔·卡索尔的作品中。这是一个关于服装设计经常被低估的形成作用的案例研究。这个元素存在于节目世界的内部和外部。谁在选择这些衣服？为什么他们选择他们？
“这是一个关于服装设计经常被低估的形成作用的案例研究”
对于这一点，没有哪个角色比克劳迪娅更清楚了，她的身体永远只有 14 岁，尽管她的心智却在衰老。她出生于 1903 年，出生于 1917 年，她的精神年龄正处于女性发生巨大变化的时期，这反映在女性时尚的发展上。她的服装是服装设计师和作家如何利用时代影响和含义的绝佳例子。
但是，除了仅仅反映特定时期的流行趋势之外，这是如何实现的呢？ Cutshall 选择突出时代时尚的特定方面。例如，在克劳迪娅成为吸血鬼后的黑暗田园生活中，她穿着蓝白相间的水手服被派去第一次狩猎，红色蝴蝶结整齐地撑起她的头发。在接受 AMC Talk 采访时，Cutshall 指出了她从经典童装以及爱德华七世时代的玩偶中获得的灵感——这些灵感含蓄地强调了克劳迪娅缺乏自主权。这在她父亲之间的交流中充满了喜剧色彩（“我不确定这条裙子……”“它是雪纺的，它有动感！”）。无论是否动感，这一时期她的服装廓形都体现了这种直线、低腰的造型——这是 20 年代的经典形象。这种廓形贴合克劳迪娅天生的身材，旨在打造纤细且中性的体型。这种风格毫不费力地适合她，就像她的思想目前与她的身体相匹配一样。
这是 20 年代时尚中童趣或雌雄同体的焦点的转变，标志着这种内部关系的变化。随着克劳迪娅 (Claudia) 的精神年龄已满 18 岁，卡茨霍尔 (Cutshall) 关注 20 年代时尚的社会影响——这十年的宽松风格表明“更激进的女性生活”的兴起。在一个近乎戏仿的成年场景中，克劳迪娅穿着一套新的皮草服装、钟形帽和红色口红冲下楼梯，这是她独立选择的成熟造型转变，以表达她新的性觉醒。她的父亲们深情地看着，他们与她的造型的新分离强调了另一句俏皮话（“我不记得买过那个？”）。
当克劳迪娅离开家，独自进入这个世界时，服装设计为观众创造了一面镜子，让观众看到克劳迪娅自己的思想和身体之间日益增长的不和谐——她选择穿的衣服现在被认为是不合适、奇怪和荒谬的。为了她的身体。
Cutshall 继续利用时尚背后的背景和女性的当代地位来反映 Claudia 的风格。克劳迪娅并不像那个时期的成年非吸血鬼女性那样是厌女症的受害者。然而，当她从“大学时光”回到家时（潜伏在图书馆里，吞噬人和书籍，基本上我认为发生在 UL 塔楼中），Cutshall 描述了她如何希望向现在 30 多岁的克劳迪娅展示，成为一个“小女商人”。她身着休闲套装，承担起了持家的责任，一位父亲脆弱不堪，另一位则因虐待而被流放。
“该系列中服装设计的使用阐明并可视化了感知、控制和内在性的冲突”
20 世纪 40 年代，他们的家庭重新组建后，她要求自己成为男性吸血鬼的姐妹，而不是女儿。这种平等的主张，以及她对莱斯特在家庭中的父权角色的模仿和挑战，都反映在她的着装中。她的裤子、垫肩和尖领西装外套在风格上与这种风格的当代起源相似，与女性在工作场所的存在和平等的主张相一致。它与她本季最后的服装形成了更鲜明的对比，这是莱斯特设计和时代的“爸爸和我”法国狂欢节服装。这是前几集家庭和谐的伪造哑剧，时尚符合时代，克劳迪娅很高兴被塑造成第一个有人数的美国女孩娃娃。
该剧进一步将服装设计融入到第二季的节目结构中，改编自克劳迪娅的同伴玛德琳从娃娃制造商到裁缝师的故事。当克劳迪娅 (Claudia) 进入战后巴黎时，卡莎尔 (Cutshall) 在接受《电视指南》采访时引用了克里斯汀·迪奥 (Christian Dior) 新兴的“新风貌”(New Look) 中的灵感，这是一种强调成年女性形象的廓形。卡茨霍尔认为，这种轮廓的变化就像克劳迪娅在这一时期的一面镜子，她“试图为自己找到一种新的形式”，并且她觉得自己“第一次被视为一个女人”。通过在屏幕上描绘玛德琳为克劳迪娅设计的服装、为她量身定制的成人服装的创作过程，该节目回顾了服装在减轻或暴露她的身心不和谐方面象征性地发挥的作用。克劳迪娅成功地找到了“自己的新形式”，这与她寻找一个足够理解她的思想并能够创造这种形式的人密不可分。
服装也被用作这一进步的局限性的更明显的象征。此时此刻，克劳迪娅感觉自己已经被她一直寻求的吸血鬼群体所接受，以吸血鬼剧团的形式，她得到了她的第一套舞台服装。她将扮演“Baby Lou Lou”，一个漫画婴儿角色。她收到了一件卡茨霍尔描述的裙子，就像儿童故事书中的“插图”一样，有高腰带和巨大的裙子，模仿了她所穿的成人轮廓。与自治和时代的残酷分离，反映了她在新奥尔良的狂欢节服装所代表的一切，是不可避免的控制和背叛的终极象征。
该系列中服装设计的使用阐明并形象化了这个角色背后的感知、控制和内在的冲突。这不仅限于描绘永远的青少年吸血鬼，而是展示了服装设计近乎超戏剧性质所固有的可能性。通过将着装过程放在屏幕上，服装变成了服装设计师和角色（或者，不那么诗意地，作家）之间的合作，以及观众自己对一个时代的看法。
