当我们在《农历新年》中欢迎，并有了新的开始和庆祝丰富传统的承诺，现在是探索中国一些最好的电影的绝佳时机。该国的电影院与国家本身一样广阔而多样，提供了令人着迷的故事讲述。从史诗般的历史戏剧到对家庭动态的亲密描述，中国电影业一直是文化灯塔。这是展示中国电影制作深度的电影的精选清单。无论您是电影中的电影还是中国电影的新来者，这些电影都是一个不错的起点。
“从史诗般的历史戏剧到对家庭动态的亲密描述，中国电影业一直是文化信标”
raise （1991）
Zhang Yimou’s raise 是一个在一个严格的父权制社会中对权力，传统和性别的视觉令人惊叹且充满情感的探索。这部电影定于1920年代中国，跟随桑利（Gong Li），他是一个年轻女子，她成为了一个富有而有力的男人的第四任妻子。当她在妻子之间进行激烈的竞争和嫉妒，每个故事都在争夺丈夫和随之而来的特权的恩宠。这部电影引人注目的摄影，尤其是它的颜色使用 – 就像红灯笼一样象征着每个妻子在家庭中的位置 – 强调了宋利人发现自己的环境的压迫，而她的堕落既令人心碎又令人恐惧。 raise 受到广泛的好评，在威尼斯赢得了银狮，并获得了奥斯卡最佳外语电影提名。这是中国第五代电影中的重要作品，在《纽约时报》上排名1000最伟大的电影和英国广播公司的100部最佳外语电影。它由标志性导演张Yimou执导，探讨了性别和社会问题，并巩固了他作为大师电影制片人的声誉。而他后来的电影喜欢 英雄 （2002）和 d （2004年）也是中国电影院的动力。 红灯笼 仍然是他最亲密，最深刻的作品之一。
蓝色风筝 （1993）
天宗津的 这 蓝色风筝 是一部政治上大胆的电影，带领观众踏上毛派中国动荡的历史。这部电影从一个名叫Tietou的小男孩的角度讲述了，探讨了包括中国战争，大型飞跃（社会和经济社会运动）和文化大革命在内的重大政治事件的个人影响。电影通过小男孩的眼睛巧妙地编织了不断变化的政治景观及其对家庭造成的破坏。 蓝色风筝 由于对文化大革命的刻画而引起争议，以至于最初在中国被释放时被禁止。尽管如此，这部电影还是在国际舞台上取得了关键的成功 – 在戛纳电影节和圣丹斯电影节上被选中。面对逆境，它既是历史文件又是对人类韧性的探索。
“这 蓝色风筝 面对逆境，既是历史文件又是对人类韧性的探索”
心情爱 （2000）
背叛1960年代香港的充满活力但忧郁的背景 心情爱 是一部超越时间和地点的电影，以捕捉不言而喻的渴望和错过机会的普遍感觉。这部电影跟随了两个邻居，由托尼·李·奇维（Tony Leung Chiu-wai）和玛姬·张（Maggie Cheung）饰演，他们发现他们的配偶彼此之间有染。随着时间的流逝，他们形成了一种深厚的，不言而喻的情感纽带，但是在与自己的道德法规和围绕其行为的文化期望斗争时，他们都没有采取任何行动。这部电影是对限制，欲望和时间流逝的精致研究，由有史以来最美丽的摄影作品构成。 Wong Kar-wai的标志性风格 – 无线性讲故事，郁郁葱葱的视觉效果和深沉的大气配乐 – 整理了电影对角色内在生活的探索，创造了一种沉浸式和令人困扰的体验。 心情爱 是香港电影院的一部典型作品，更广泛地在中文电影院中。它对爱情和孤立的探索引起了全球观众的共鸣，并赢得了这部电影的广泛赞誉，其中包括香港电影奖的主要演员奖，将其巩固为21世纪初期最具标志性的电影之一。
有罪的感觉 （2013）
贾·张克（Jia Zhangke）被广泛认为是中国最受欢迎的电影制片人之一，他以他对当代中国社会的凄美，现实主义者的刻画而闻名，以及他对诸如现代化，社会疏远和快速变化的人类成本等主题的探索。 有罪的感觉 遵循四个相互联系的故事，每个故事都突出了深度不平等，腐败和无能为力。每个细分市场都遵循一个因社会压力而造成暴力行为的角色：第一部分的重点是面对警察腐败的移民工人，其次是一个面对父权制和暴力的小镇上的年轻妇女，然后是一个寻求腐败雇主正义的男子，最后，有人因社会不公正而遭受暴力。这部电影的风格标志着贾·张克（Jia Zhangke）的标志性现实主义，长期以来，有意的节奏和鲜明的摄影，强调了角色的情感距离和隔离。这些角色共同反映了在唯物主义的现代社会中感到沮丧和孤立的反映。
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