海蒂的办公桌揭示了她作为五月周制作的布景和服装设计师的角色 仲夏夜之梦，她将热爱的劳动与她的英语学位相平衡。的副本 李尔王 坐在一堆厚厚的书上，前面放着她的缝纫机和一堆布料，我被告知这些布料将作为彩旗装饰回廊庭院——“这就是今天下午的工作！”海蒂告诉我。
“阅读这部剧的整个想法就是这个绚丽的表面，更暗——就像玫瑰下面的刺”
海蒂承认，这是她第一次涉足服装设计，但她对时尚的终生兴趣以及“学习戏剧对于英国学生来说是一件大事”这一事实意味着将文学和设计结合在一起是一个理想的决定。她补充说，服装设计是一种艺术形式：“你必须通过一个人的着装来描绘他的想法、感受和信仰。”
海蒂的英国背景是她灵感的源泉。在创作服装时，海蒂将她对文学主题的了解融入到她的愿景中，她透露，在复活节学期创作莎士比亚作品集有助于她对戏剧的感知和阅读。 “我认为它鼓励我们更深入地思考我们不一定会做的想法，并推动我们改变我们的看法，”她说。海蒂接着告诉我，文本中的小参考内容会转化为整个布景和服装中更大的主题：“泰坦尼亚以拥有某些花朵而闻名，因此我们制作了一个情绪板，其中包含据说她在剧中拥有的所有花朵。玩……配色方案全部来自提到的花朵的颜色”。
我问她当代观众是否需要更前卫的服装，或者该剧如此熟悉的事实是否使其更难偏离传统服装。她强调，在上演莎士比亚作品时，“你要么选择非常现代的东西，要么走传统路线……我认为我们已经站在了传统一边，因为这是一部修道院宫廷作品”，暗指典型的都铎建筑风格。海蒂指出：“因为这样的事情已经发生过很多次了，所以你可以稍微偏离滑雪道，但不要太过于改变含义，因为每个人都知道发生了什么”。她补充说，虽然 仲夏夜之梦 当然，这是一部异想天开的喜剧，它强调了黑暗的主题，这些主题反映在她的服装选择中，从恐怖电影中汲取灵感 仲夏节。 “我们并不是想打破界限，”她补充道，“我们只是想突出这部剧的黑暗基调，让角色看起来有点前卫，尤其是奥布朗，会有一种不祥的感觉”。
“服装设计不仅仅是购买服装并确保它们合身，而是通过设计探索讲故事”
服装设计绝非易事。我们讨论了所涉及的无数挑战，例如可持续采购服装。 “我们节俭了很多东西，然后我们还从皇后区的服装店借出了服装……我们真的努力尽可能地实现可持续发展，”海蒂告诉我，她强调了谨慎采购和赞扬的重要性格拉夫顿慈善商店。然而，慈善商店的尺寸和便利性等限制仍然需要使用快时尚品牌。 “我们买了一些新东西，”海蒂承认，“如果没有可用的东西，你就无法一直完全改变你的愿景”。事实上，服装设计不仅仅是购买服装并确保它们合身，而是通过设计增强服装并探索讲故事的过程。 Hattie 表示，“这绝对是一个两个人的工作！”，因为与联合设计师 Zara Tosun 的合作减轻了她的工作量。
我们的谈话不可避免地转向了修道院法院的标志性环境，该法院位于卡姆河上最古老的建筑旁边。我问海蒂，布景与服装是如何互动的？ “这个空间非常理想，我们做了一个非常小的布景，更加精简，因为它周围的一切都已经准确地表达了我们需要它表达的内容”。相比之下，她指出服装会更加复杂，“因为这是白天的露天制作……所以观众距离非常近”。我们讨论了这个空间如何充满鲜花和自然，海蒂解释说这是精心策划的，因为“阅读该剧的整个想法就是这种华丽的表面，更深的底色——有点像玫瑰下面的刺”。在布景和服装方面的工作使海蒂能够在两个元素之间无缝地编织相似的概念：“回廊庭院有很多绿色植物，所以我们对此表示同情，没有在我们的配色方案中加入太多的绿色，以使其成为更加充满活力的背景”。
我们在后台更衣室改造成的服装店结束了采访。扫过精心挑选的栏杆，一件服装立即引起了我的注意。我向海蒂询问此事，她的眼睛立即亮了起来。 “Puck 是我热爱的项目，”她告诉我，并分享了她如何从 David Bowie 的作品中汲取灵感。 迷宫、格林童话和民间传说：“冰球是我最坚定的愿景，这更具挑战性，因为我必须实现它，但它确实实现了”。
海蒂告诉我，首演之夜恰逢夏至，因此没有比观看这些梦幻服装将这部戏剧变为现实更好的庆祝仲夏节的方式了。
《仲夏夜之梦》将于 6 月 21 日星期三在 Queens’ Cloister Court 开幕。
